8 de Julio: Reflexión Final.

Después de varios meses de clases y talleres realizados puedo concluir que trabajar en ellos fué una experiencia enriquecedora para nuestros conocimientos, a travès de cada uno descubrimos y experimentamos distintas emociones y sensaciones, dejamos fluir nuestro sentir y pensar, crecimos trabajndo en grupo, ayudándonos en cada situación de complejidad debiendo confiar el uno del otro para salir adelante con la actividad solicitada por el profesor no pesnando que tenemos la total razòn de las cosas, segùn la limitación del sentido que se dirigía la actividad nos veìamos en la necesidad de desarrollar y potenciar los demás.

Fué una grata experiencia realizar cada taller junto a mis compañeras.

25 de Junio: Taller N° 3 “Diseño Corte y Confección”.

Lugar: Sala de clases.

Materiales: Papel de diario, cinta de papel (masking tape)

Condición Actividad: Resolver y crear una vestimenta con distintas técnicas fantásticas y creativas.

Con motivo del futuro matrimonio de una de las integrantes del grupo quisimos fabricar su vestido de novia, trabajamos con solo dos materiales, papel de diario y cinta adhesiva.

Fué entretenido ya que nos enfocamos en el evento que se realizará en un par de meses, enfocándonos al sentir, la emoción, las ansias y todo lo que implica tal paso para ella, fue divertido, la vestimenta estaba compuesta por el vestido, accesorios, toca para el pelo, sombrero y anillo de compromiso.

Esta actividad nos demuestra que con tan poco podemos hacer

mucho, echar a volar nuestra imaginación y construir variadas y entretenidas cosas. Sin un gran costo material y pero con resultado de un gran valor emocional.

"La Novia"

 

10 de Junio: Taller N° 2

Lugar: Estacionamientos.

Materiales: Papel craft, cinta de papel (masking tape), témperas, pinceles, brochas, cola fría y material teórico.

Condición Actividad: De las cinco personas que componían el grupo tres estaban con los ojos vendados y las otras dos sin debían guiar a sus compañeras para componer un dibujo con temperas. 

Me tocó ser una de las que trabajara con los ojos vendados, para mí fue una experiencia potente ya que me hizo recordar a una de las personas más importantes en mi vida, mi abuelita que perdió la visión a los 55 años.

Sentí mucha inseguridad y temor, al pasar los minutos me fuí relajando con el apoyo de la compañera que me guiaba, como dice Humberto Maturana somos racionales pero también emocionales, para mí fue una actividad llena de emociones, como nos dice la Revolución de los Sentires es interesante desde donde nos guiamos como persona en la reflexión en nuestro ser, el estar privado de un sentido tan importante como es la visión genera un estado de enorme inestabilidad.

Quisimos reflejar que el conocimiento de nuestra propia naturaleza esconde la llave para hacernos responsables de nuestra conducta ética. 

Fue una experiencia enriquecedora ya desarrollamos muy bien la actividad en grupo, hubo solidaridad, compañerismo, confianza y alegría.

Glosario:

Racional: Lo relativo a la razón. 

Conducta ética: El código de principios morales que establece estándares acerca de lo que es bueno y malo, lo correcto e incorrecto para la conducta, orienta el comportamiento de una persona o grupo. Establece principios de conductas que ayude a la gente a elegir entre varios cursos alternativos de acción.

A continuación algunos fotos de nuestro trabajo:

 

 Fotos de algunos trabajos de nuestros compañeros.

03 de Junio: Taller “ La Belleza de Pensar”

Actividad:  

Lugar: Estacionamientos de la Universidad

Materiales: Brochetas, cinta de papel (masking tape)

Condición: En grupo construir con estos materiales una figura de 2 m de alto, sin hablar, buscando la forma de comunicarnos y desarrollar el trabajo sin utilizar la voz.

Grupo: compuesto por Gloria Bascur, María López, Natalia Valenzuela y Gabriela Vargas.

La experiencia para mí fué muy extraña y entretenida a la vez, el no poder hablar me causaba una sensación de desesperación al principio, pero comenzamos a comunicarnos con gestos y a escribir en un cuaderno, fluyendo el tema y organizando el trabajo, escuchamos música mientras lo hacíamos.

Este trabajo me hizo pensar en lo difícil que debe ser la vida (comunicación) para una persona que no puede hablar. También valorar lo importante que es la salud y tener todos nuestros sentidos buenos.

En esta oportunidad rescato un poco lo que nos dice Humberto Maturana sobre los Argumentos para obligar ya que con mis compañeras nos vimos en la necesidad de desarrollar el trabajo en silencio tal cual lo impuso el profesor, teníamos que usar la razón como argumento para hacer lo que se nos había indicado.

A continuación algunas fotos del trabajo realizado.

   

   

28 de Mayo: Presentación trabajos "Recolección dibujos de las distintas etapas"

Actividad: Presentamos y explicmos a través de un power point los dibujos recolectados que
fueron hechos por niños de distintas edades y con diferentes diagnósticos.

20 de Mayo: Humberto Maturana.

En esta oportunidad conocimos algo más de Humberto Maturana, doctor en biología, primer científico que incluye el amor en la ecuación, piensa en ella y en el concepto de escuchar al otro. A él le interesa como el pensamiento se puede pensar a sí mismo.

SENTIR - EMOCION - AMOR.

Vimos y comentamos los siguientes videos:

Tesis I y II

 

Reflexión:

• Indica que los seres humanos somos racionales pero también emocionales.
• El conocimiento de nuestra propia naturaleza esconde la llave para hacernos responsables de nuestra conducta ética.
• Toda reflexión hace consigo un cambio de mirada, el saber es enemigo de la refelxión.
• La pregunta como ventana.
• La revolución de los sentires, es interesante desde donde nos guíamos como persona en la reflexión en nuestro ser.
• Argumentos para obligar: usamos la razón como argumento para que otro haga lo que nosotros queremos que haga.
• Objeción de conciencia: uno actúa según lo que considera adecuado.

Glosario:

Reflexión: es soltar la incertidumbre.

Autopoiesis: explica a los seres vivos como es la condición de existencia de los seres vivos en la continua producción de sí mismos.

13 de Mayo: Etapa Pre-esquemática y Esquemática.

Esquemática

 

Glosario:

Cromatismo: aberración cromática.

Grafismo: la composicón gráfica que trata de interpretar un mensaje a través de elementos ordenados.

Esquema Humano: es el concepto de figura humana al cual llegó el niño después de mucha experimentación. No habrá solo cuerpo, cabeza, brazos y piernas sino también otros rasgos. Los ojos serán diferentes de la nariz, ésta será distinta de la boca, también hará cuello y cabello.

Esquema Espacial: el principal descubrimiento es la existencia de un orden en las relaciones espaciales. En el preesquemático pensaba: " hay un hombra, hay un árbol". En el esquemático piensa: " yo estoy sobre el suelo, el árbol esá sobre el suelo".

El arte para los niños es un medio de expresión, lenguaje del pensamiento y un juego.

Me quedo con la frase de V. Lowenfeld " A veces, la forma en que se enseña el arte puede anular la creatividad. El objetivo del arte no debe ser el desarrollo de la capacidad creadora del maestro, sino la de los niños".

13 de Mayo: Etapa Pre-esquemática y Esquemática.

Vimos que la etapa Pre-esquemática  se caracteriza por ser egocentrista, el niño es el centro del universo y todo se basa en él. Gráficamente no tiene noción del espacio, es decir, al momento de dibujar lo hacen en el aire. Aparecen las primeras representaciones de objetos y figuras reconocibles para el adulto, generalmente la primera figura lograda es la humana. Edad promedio de esta etapa es de 4 - 7 años en cambio la Esquemática  es de 7 – 9 años, a diferencia de la anterior el niño tiene noción del espacio a la hora de dibujar “línea de piso, cielo” y se reconoce el cuerpo humano.

ACTIVIDAD: Recolectar dibujos de ambas etapas de niños que conocemos y exponer. 

A continuación algunos de ellos:

Pre-esquemática

  

30 de Abril: Etapas del desarrollo gráfico de los niños y niñas.

CON NOMBRE

v  Inicio a partir de los tres años y medio.

v  Uso indiscriminado de todos los colores.

v  Distribución de los dibujos en distintas partes de la hoja.

v  Da nombre a sus garabatos.

El garabateo de los niños va directamente relacionado con la creatividad, ya que va generando nuevas ideas, expresan y crean su abecedario gráfico.

Glosario:

Lo real: es lo que se resiste a ser simbolizado, no se puede trabajar con él. Es el “sin sentido”.

Lo simbólico: es la palabra gráfica, la forma de reemplazar algo por el lenguaje. 

Lo imaginario: es lo que va creando a partir de la experiencia y sentido de las cosas.

30 de Abril: Etapas del desarrollo gráfico de los niños y niñas.

CONTROLADO

v  Inicio a partir de los dos años.

v  Llena toda la hoja.

v  Direccionamiento de los trazos

v  Dibujo con intención.

v  Integración visual – motriz

v  Manifiesta alguna presencia con ciertos colores.

 

CON NOMBRE

30 de Abril: Etapas del desarrollo gráfico de los niños y niñas.

En esta ocasión vimos la Etapa del Garabateo (2 – 4 años)  se divide en tres etapas:

INCONTROLADO

v  Inicio a partir de los 18 meses de edad.

v  El color no tiene importancia para el niño.

v  El niño no tiene control visual sobre los garabatos.

v  No respeta bordes del papel.

v  No hay coordinación ojo - mano – cerebro.

v  Parte natural del desarrollo de los niños.

CONTROLADO

16 de Abril: Círculo cromático

Trabajamos en un dibujo siguiendo la línea de este personaje, en una hoja de block y pintado con temperas utilizando los colores complementarios.

Glosario: 

Colores primarios: son los que no se pueden obtener mediante la mezcla de ningún otro.

Colores secundarios: son los que se obtienen mezclando a partes iguales los colores primarios, de dos en dos. 

Colores complementarios: son aquellos colores del aspecto visible  dispuestos en una circunferencia de tal manera que un color queda diametralmente equidistante de otro, formando el círculo cromático.

16 de Abril: Círculo cromático.

En esta oportunidad vimos el círculo cromático.

 

                

También revisamos obras de Maurits Cornelis Escher artista conocido por sus representaciones en dibujos de dos o tres dimensiones y espacios paradójicos que desafían a los modos habituales. Plasmaba lo que le gustaba y no le gustaba mucho la realidad sino las cosas que pasaban por su cabeza. Las principales características de sus dibujos son la dualidad y la búsqueda del equilibrio, la utilización del blanco y negro, la simetría y el que todo objeto tenga su contrapartida.

 

09 de Abril: Equilibrio y peso visual.

En esta clase se dió a conocer la aplicación de los distintos elementos gráficos.

El equilibrio y el peso visual es componer y ordenar los elementos plásticos que conforman un dibujo teniendo en cuenta la distribución de masas, simetría, luz, color, tamaño y valor.

La composición es el factor que proporciona coherencia formal al dibujo.

Actividad: Realizamos un dibujo con 3 elementos gráficos indicados por el profesor que son los siguientes.

/ O I

Considerando el valor, grosor y tamaño en un espacio bidimensional.

Glosario:

Equilibrio en el campo visual: cuando un peso es igual a otro y lo contrarresta, cuando distintos pesos se componen o cuando existe armonía en los distintos objetos.

Peso visual: a mayor tamaño de una figura corresponde mayo peso visual. 

Peso por color: Los colores cálidos, oscuros y las tierras pesan más que los colores fríos, claros y los saturados o puros.

02 de Abril: La Creatividad en la expresión plástica.

En esta clase aprendimos las distintas etapas en los dibujos de los niños de acuerdo a su desarrollo y crecimiento, también el abecedario gráfico.

Actividad: El profesor indicó varios conceptos como tierra, mar, viento, fuego etc. Elementos que debíamos reflejar en un dibujo hecho en una hoja de block con lápiz gráfito.

Glosario:  

Abecedario gráfico: es un método para la educación perceptivo-motriz en preescolar  y ciclo inicial. 

Etapa del garabato: (1 - 4 años) composiciones con garabatos, diafragmas, combinaciones y agregados, aparición del sol.

Etapa preesquemática: (4 - 6 años) aparece la figura humana , falta sentido espacial y orden  cósmico vital.

Etapa Esquemática: (6 - 8 años) distingue la línea del cielo, la tierra y la profundidad. 

Pseudorealismo: (9 - 11 años) el niño comienza a pensar y ser cada vez más crítico de sus trabajos. Podríamos decir que el cambio se produce en dibujar inconscientemente lo que conoce a la realización consciente de lo que ve.

 

Las artes visuales son formas de expresión que se enfocan en la creación y comprensión de trabajos que son principalmente visuales por naturaleza, como la pintura, fotografía e impresión. Se experimenta el proceso creativo y el desarrollo de la persepción y apreciación de las artes comprendiendo la importancia de estos como partes del crecimiento humano.